El legendario legado musical de Soda Stereo emerge majestuoso en la producción de superhéroes del momento, “Blue Beetle”, tejiendo un cautivante enlace entre las glorias latinas de la música y el séptimo arte.
Por Francisca Vives K / @franvivesk ( @troyrevista
La música, en su enigmática destreza, tiene el don de teñir las escenas con tintes épicos y emocionales, y ahora, Soda Stereo se erige como protagonista en el entramado cinematográfico de los superhéroes. En el flamante estreno de la cinta de DC Comics, “Blue Beetle”, un acorde icónico resuena en un momento crucial, embarcando al espectador en un vertiginoso viaje de emociones y reminiscencias.
No hay duda alguna de que Soda Stereo es una leyenda consagrada en el cosmos de la música en español, cuyas melodías intemporales han atravesado sin esfuerzo décadas y fronteras. Mediante la fusión magistral de rock y líricas poéticas, la banda bajo la batuta de Gustavo Cerati ha dejado una huella indeleble en los anales de la música latinoamericana. Y ahora, su legado se proyecta con exuberancia en la gran pantalla, otorgando un estrato de profundidad y significado a la narrativa de los superhéroes.
Las composiciones de la agrupación argentina evocan sentimientos y evocaciones en aquellos que se sumergen en sus acordes. En “Blue Beetle”, la banda sonora se transforma en un elemento esencial del entramado, actuando como un vínculo que conecta a la audiencia con los personajes y sus vivencias. La selección de la canción para esta producción es un hito que marca historia en el mundo musical, y su intervención en el filme constituye un instante imborrable.
El director detrás de “Blue Beetle”, Ángel Manuel Soto, compartió con entusiasmo su visión de incorporar la música de Soda Stereo en la película. Esta audaz elección no solo enriquece la trama, sino que también traza un puente magistral entre dos formas de expresión apabullantes: la música y el celuloide. Las armonías de la banda aportan un estrato extra a la narrativa de los superhéroes, adquiriendo un papel fundamental en la vivencia cinematográfica.
En una escena trascendental, los inconfundibles acordes de “Nada personal” de Soda Stereo se entrelazan con los héroes que dominan la pantalla. Esta icónica melodía, fiel representante del rock en español en su apogeo, suena en el momento preciso, dotando a la narrativa con un matiz nostálgico y un torbellino de energía electrizante.
¡Pero la magia musical no se agota en este punto! “Blue Beetle” fusiona el mundo de los superhéroes con una paleta ecléctica de sonidos latinos. Desde la potente cadencia de “Atrévete-Te-Te” de Calle 13 hasta la envolvente cumbia de “Cumbia Poder” de Celso Piña, sin olvidar la presencia de la inmortal “Sin Ti” interpretada por Los Panchos, la emblemática “María la del barrio” de Thalía y la evocadora “Gracias a la vida” de Violeta Parra en la voz de Alberto Cortez, se superponen capas emocionales a la trama. Incluso, los pioneros del proto-punk peruano, Los Saicos, irrumpen en la mezcla con “Demolición”, una pieza que personifica el espíritu insurrecto de la película. La familia Reyes, los corazones latentes de esta historia, constituyen el hilo conductor de esta ecléctica banda sonora. Jaime Reyes, conocido como el Escarabajo Azul, teje un vínculo profundo con su herencia latina. La música se convierte en el lenguaje universal que amalgama a esta familia, trascendiendo el tiempo y la coraza protectora que les rodea.
